前幾天去電影院看了電影，從頭到尾都聽到有人在講話，體驗很差。在那之後我沒辦法停止思考「上劇院看戲」這件事，以至於非得把思緒付諸文字才行。
上劇院看戲究竟是怎麼一回事？理想上，觀者期待看到有趣的故事，於是付費進入一個特製的封閉環境之中，並藉由該環境所含的各種技術，得到能夠暫時沉浸在故事之中的影音體驗。大概是這麼一回事吧，至少我是這麼認為的。
又，由於劇院／電影院是個公共空間，為了提供上述的理想環境，劇院／電影院很容易導出類似以下的規範：
- 相關人員、器材應順利運作；
- 觀眾席盡量暗，讓觀眾得以專注於舞台／電影銀幕；
- 觀眾不可出聲，例如交談、手機／鬧錶響起等；
- 觀眾不可發光，例如刷FB、傳簡訊、穿螢光背心、用含磷的洗衣精等；
- 觀眾不可有味道，例如吃臭豆腐或雞排、看電影前跑馬拉松等。
這些細項要條列起來可以非常瑣碎，不過大致上可以說是「劇院不要出包，觀眾盡量隱形」，為的是不破壞每一位觀影人的沉浸體驗。
可是，近年來到戲院／電影院看戲的經驗卻開始動搖了我的這種看法。這些經驗之中，最醒目的現象是「觀眾並不隱形」。也許是運氣差，我看的每一場戲／電影都會遇到在節目進行中使用手機的人，在黑暗的觀眾席中格外搶眼。此外，也有打呼太大聲的、也有講話講不停的、也有身體長蟲扭來扭去的、也有在看《敦克爾克大行動》都能忍不住噗疵笑出聲的。
最嚴重的當數使用手機。小時候我覺得大人們都很忙，就算到了戲院也必須隨時待命，因此不得不把手機開著，響了還不得不接。不過長大後才發現，其實這些人大多只是想要刷個臉書看朋友晚餐吃什麼，或是用Line傳「我在國家戲劇院看戲」順便附張照片，或是接起電話閒聊「喂，我在看電影。好啊，晚上一起吃飯。你兒子也會來？那太好啦！我兒子⋯⋯」
不是忙，只是忍不住想幹些瑣碎的事、說些廢話，畢竟平常就已習慣這樣。
我完全可以同情這些使用手機的人。在這個「無聊已死」的時代，人人多少都有「無手機焦慮症」；尤其當電影情節不吸引人的時候，難免會想要掏出手機來打發時間。我自己在家看影片的時候也常常一心二用，電腦開兩個視窗，一面看電影、一面傳訊息，再正常不過。
不過，一旦到了電影院，我除了啃爆米花、喝可樂之外，就只會盯著螢幕，其他什麼事都不做。理由很簡單：我花錢來買沉浸，當然沒道理自己破壞沉浸體驗；就算我突然想大聲唱起歌來，也沒道理破壞別人花錢買沉浸的權利。所以「乖乖坐好，安靜看戲」也就成了基本觀影守則。
這似乎也是多數人認知中的觀影守則，所以電影放映時通常都很安靜；如果有人說話太大聲，往往會被制止。我甚至期待電影院的工作人員負起責任當糾察隊，一旦有人忍不住掏手機出來刷，就主動勸說或請出場。美國的Alamo Drafthouse電影院就出名地管很嚴，甚至會在電影前播放警告：「你要是在電影放映期間說話、傳簡訊，我們會把你踹出場。」[1]也曾請茱莉．蝶兒幫忙聲明：「當這裡是你家客廳嗎？你他媽的有什麼毛病啊？不想滾你媽的蛋，就給我關掉手機。」[2]
Alamo Drafthouse把自己的嚴格當作行銷的一環，可想而知它十分吸引「觀影原教旨主義者」，也就是期望享受沉浸式電影體驗的觀眾；同時，也會失去只是想放鬆一下打發時間的遊客，而大多數去看電影的人，難道不是圖個放鬆而已嗎？
對啦，上劇院的人有各式各樣的，戲劇也有各式各樣的。有些人不怎麼在乎看的是什麼戲，只是沒事做想吹吹冷氣、吃吃爆米花、打發時間；有些人對戲劇特別挑剔，每一個細節都不想放過，所以特別難接受看戲時被打擾。
可是劇院並沒有分隔這兩種觀眾，也沒有區分嚴肅劇和輕鬆劇。不論你抱著什麼心態，只要到售票處買張票，就可以進場。
所以我們當然可以問：誰說看戲一定要沉浸呢？所謂的沉浸體驗，難道不就是戲院的廣告宣傳詞嗎？所謂戲劇的藝術性，不是只有少數斤斤計較的文青／電影宅才在乎嗎？假設大多數的觀眾都覺得「在戲院玩手機沒什麼大不了的」，那麼在乎體驗的人是否該接受現實、待在家等Netflix或iTunes，或只去Alamo Drafthouse之類的電影院呢？
既然多數電影院／劇院決定不阻止觀眾說話、玩手機，那麼看不下去的人是否就別去罷了？
其實，我不知不覺中已經開始這麼做了。訂票的時候往往會盡量訂靠邊的雙人座位，遠離中央「戰區」，視野雖偏，卻較有機會專心看戲。舞台劇不去現場不行，但電影院我卻越來越不願意進，畢竟等一陣子就可以用家庭劇院看了，在家裡想怎麼看就怎麼看，觀影體驗遠比一般電影院好得多。
可是如此一來，會不會有誰受到傷害了呢？電影院／戲院本身應該沒有太大影響，實際受害的恐怕是創作者吧。劣幣驅逐良幣，恐怕就是這麼一回事。
也許也不必這麼悲觀。除了抱怨觀眾沒有公德心、或是乾脆不上劇院／電影院，我們應該還有其他選擇。
仔細回想自己的觀影／看戲經驗，如果從此不再進劇院實在可惜，因為眾人一起看戲、一起被感動恰恰是電影院最迷人之處。影迷跑影展，不單是因為想看平時難看到的片，也因為可以跟志同道合的陌生人一起享受，知道這個城市裡不是只有自己覺得這種片很有趣。商業片也是同理，大家能一起哭、一起笑、一起被嚇得哇哇叫，那感受極度接近宗教儀式。
我想到動畫片《冰雪奇緣》上映期間，各地出現了奇特的「K歌場」電影，就是號召眾人把場子包下來，讓影迷可以跟著電影一起又唱又跳。在這種場子裡，沒有人會因為誰發出聲音就被打擾。
既然想唱歌，就開放所有人唱歌吧。同樣，既然想閒聊，就開放專門的「派對場」、「閒聊場」，讓觀眾盡情吃喝閒聊交朋友吧。甚至範圍還可以縮小一些，例如在影廳最後五排設置「傳訊席」，想刷臉書、傳Line的人盡情去刷去傳吧，只要手機發出的光不要影響到前排的人就好。
如果不想流失真正愛戲的顧客，劇院和電影院不能不開始考慮分眾和品管，一面顧及新的用戶習慣，同時必須讓真正的影迷能夠保有老派的電影體驗，至少，在出人命之前請開始考慮。（點此看影片）
投資3D、4D、HFR等創新技術固然重要，但若是觀影品質不佳，再怎麼沉浸的技術都形同虛設。再怎麼精彩的戲劇，都敵不過一句閒聊。
所以說，管好觀眾，才是劇院品管最關鍵的環節。